Bildmotiv 2: Waldpfad
Das Zweite Bildmotiv: Waldpfad hat die Maßen 42 x 59 cm und wurde mit Akryl auf einer Holzplatte gemalt. Das Bild ist eine Landschaftsmalerei. Die abgebildete Landschaft ist der Harzer Wald.
Dort hatte ich im Urlaub Fotos geschossen, die ich dann auf diese drei Blickwinkel limitiert habe. Ich habe mich letztendlich für die Komposition des ersten Blickwinkels entschieden. Der Grund dafür ist, dass der zweite Blickwinkel für mich nicht „waldig“ genug war. In den anderen beiden Referenzen befindet sich der Betrachter innerhalb des Waldes, während bei dem zweiten Blickwinkel eine Sicht auf den Wald gewährt wird. Auch die Aufteilung des Bildes finde ich für mein Vorhaben nicht passend, da fast die Hälfte des Bildes den Himmel umfasst. Für den ersten Blickwinkel habe ich mich deshalb entschieden, da das Bild, durch den Stein in der Mitte des Pfades, eingerahmt wirkt. Dadurch wirkt der Pfad nicht so leer. Außerdem wird das Bild eingerahmt durch den Schatten am unteren Bildrand, sowie die Bäume, die den rechten und rechten-oberen Bildrand verzieren.
Blickwinkel



Die Farbentwürfe lassen sich unterteilen in einen naturalistischen, einen duochromen und einen extrem bunten Farbentwurf. Ich hatte mich für den extrem bunten Farbentwurf entschieden, da die Gelbtöne im Fahrt und im Himmel eine starke Strahlkraft mit sich bringen. In der praktischen Anwendung habe ich diese Idee weiterentwickelt und mich dazu entschieden, eine Art Sonnensonnenuntergangsfarben zu verwenden. Besonders Farben, wie Blau und Lila sollten die Schattentöne repräsentieren. Währenddessen sollten die durch die Sonne erhält, Flächen orangene, pinke und gelbe Farbtöne besitzen. Das ursprüngliche Grün des Waldes soll nicht erkennbar sein und die Atmosphäre beinah magisch wirken.
Farbentwürfe

Bevor ich Farben auf die Holzplatte auftragen konnte, musste diese zunächst grundiert werden. Mehrere dünne Schichten weißer Farbe dienten dazu, einen gleichmäßigen und haltbaren Farbauftrag zu ermöglichen. Während des Malprozesses habe ich darauf geachtet, dass trotz der Veränderung der Farben, die Helligkeit und Dunkelheit der Farben mit der Referenz übereinstimmt. Dadurch geht die Tiefe das Bildes nicht verloren. Dabei habe ich wie bei dem vorherigen Bild kein Weiß oder Schwarz verwendet. Erst zum Ende des Bildes habe ich Schwarze Farbe genutzt, um die Steine in das Bild zu setzen. Dadurch wirken diese sehr viel schärfer als ihre Umgebung und besitzen eine Klarheit.
Progress

End-Werk
